Charlotte Perriand, sa passion pour la montagne et le Japon.

Charlotte Perriand aurait fêté ses 120 ans en 2023, et ses créations sous toujours aussi actuelles et inspirantes. En tant que femme et créatrice d’intérieur en montagne, je ne me lasse pas d’apprendre d’elle.

Mon admiration est sans limite.  Pour la femme d’abord, si libre, indépendante, curieuse, précurseuse, voyageuse, aventurière, photographe, sportive, féministe et alpiniste !

Quand je parcours la montagne à ski de randonnée, je l’imagine il y a plus de 80 ans, quitter Paris le vendredi soir en train couchette pour aller skier, peaux de phoques bien collées aux skis. Pionnière, elle l’a été dans tout.

Ce qui me touche dans ses créations, c’est le rapport à la personne et à son environnement. Elle crée en plaçant le corps en son centre, elle recherche toujours l’harmonie entre l’intérieur et l’extérieur. La communication de l’homme avec son environnement est fondamentale. Assurément inspirée de son séjour au Japon, elle crée des espaces ou elle associe simplicité des formes, légèreté des matériaux et couleurs primaires, avec toujours astuce et ergonomie.

Au-delà de ses créations iconiques de mobilier (en association avec Le Corbusier et Jeanneret) au début de sa carrière, le travail de Charlotte Perriand a été largement influencé par ses passions de la montagne et du japon. Ces deux sources d’inspiration ont laissé une empreinte indélébile sur son travail, façonnant son approche du design, de l’esthétique et de la fonctionnalité.

Sa passion pour La montagne a trouvé une expression tangible dans son travail novateur au sein du projet de création de la station des Arcs, dont Roger Godino fut l’instigateur et dont elle fut l’âme de l’équipe des concepteurs en collaboration notamment avec l’architecte Gaston Regairaz. Ils ont transcendé les conventions de l’architecture de montagne de l’époque. Elle a conçu des intérieurs et des meubles qui ont réussi à intégrer harmonieusement la modernité avec l’environnement alpin.

L’empreinte de la montagne se retrouve dans l’utilisation judicieuse de matériaux naturels tels que le bois et la pierre. Perriand a su capturer l’essence de la montagne en incorporant des éléments de la nature dans ses créations. Les formes organiques et les textures naturelles de ses meubles évoquent la sensation apaisante des paysages montagneux, créant ainsi une synergie entre l’intérieur et l’extérieur.

Parallèlement, l’influence japonaise dans le travail de Charlotte Perriand découle de son intérêt passionné pour la culture et l’artisanat japonais. Cette fascination a atteint son apogée lorsqu’elle a visité le Japon dans les années 1940. Elle a été profondément imprégnée par la philosophie esthétique et la maîtrise artisanale qui caractérisent l’art et le design japonais : une simplicité élégante, l’utilisation judicieuse de l’espace et la célébration de la nature

On peut constater cette influence dans la géométrie épurée de ses meubles, l’attention portée aux détails et la recherche constante d’une harmonie entre la forme et la fonction.

L’impact du Japon sur Perriand est également évident dans sa volonté d’intégrer des éléments culturels dans ses créations. Des motifs inspirés du Japon, des panneaux coulissants en papier de riz aux palettes de couleurs subtiles, apparaissent dans son travail, créant des pièces qui transcendent les frontières culturelles.

La rencontre entre ces deux passions, la montagne et le Japon, a donné naissance à un langage esthétique unique dans le travail de Charlotte Perriand. Ses créations reflètent une fusion harmonieuse entre l’organicité de la nature montagneuse et la simplicité raffinée de l’esthétique japonaise. C’est une célébration de la coexistence pacifique entre l’homme, son environnement et son histoire culturelle.

Ses deux passions, pour la montagne et le Japon ont profondément influencé son approche du design. Son travail transcende les limites conventionnelles, fusionnant l’esthétique moderne avec une connexion profonde à la nature et à la culture.